道。

“唉，现在看来我们和阿棠之间的差距实在是太大了，他永远都走在我们前面，给我们带来无数个奇迹，让我们惊诧莫名，佩服不已！”张帼荣不禁叹息道。

作为大名鼎鼎的天后，梅烟芳也有这种感觉，如果说她和张帼荣等人是天空明星的话，那么陈笑棠，无疑就是一轮皎洁无比的明月！

陈笑棠哪里知道，自己无意中将《东风破》这首歌曲和清新版的《风吹麦浪》以及柔情版的《男人哭吧不是罪》等融合起来，形成一张专辑，给予了张帼荣和梅烟芳这两个超级大腕多么大的“冲击”。在他们看来，陈笑棠简直就是妖孽，风格变化多端，歌曲感情的渗透无孔不入，震撼人的同时，更能打动人的心灵。而这种天才杰作，简直不是人类能够做到的。

其实，这不仅仅是梅烟芳和张帼荣的感觉。所有听了这张专辑的人，几乎都是这样的感觉。

开始的几首歌还是很符合现在的时代气息的，和时下流行的一些音乐风格和气息都很相像。可是听到后面的几首歌，许多人都愣住了。

明显的中国风，犹如龙卷风暴，瞬间袭击了所有人的耳膜，更让香港传统流行乐坛，受到了地震般的冲击。

到底什么才是流行歌曲？！

是抒情情歌？

是摇滚劲歌？

还是陈笑棠独创的中国风歌曲？！

要知道，前世的时候，中国风歌曲的发展可是经历了两个波段，第一波段是以黄安为首的《鸳鸯蝴蝶梦》，此歌一出即红遍大江南北，可谓无处不鸳鸯，无处不蝴蝶。只可惜这股中国风持续的时间不长，就被周华健一首《花心》给打破，使得人们再次从中国风，回归到传统的歌曲抒情派，靡靡之音再次统治歌坛。

再后来，咬字不清的周董横空出世，一首《东风破》直接奠定了新中国风的丰碑，从已进入中国风复兴时期。这段时期，人们对歌词还有意境的追求打到了前所未有的程度，以至于人们觉得能够听到这样的歌曲才显得古典，文雅有内涵。而很多新的中国风歌手也犹如雨后春笋般冒出，比如后弦还有许嵩，两人相映成趣，不过他们的《九公主》，《西厢》，还有《残桥断雪》和《清明雨后》等歌曲，都给人一种古典山水画卷的感觉。在这里不得不提一下另外一些中国风包装的歌曲，比如李玉刚的《贵妃醉酒》，还有《清明上河图》等歌曲，实际上更加地靠近戏曲，演唱的时候也有戏曲中的花腔等辅佐，显得韵味十足。

可是如今不过才八十年代，香港八五年，陈笑棠破天荒