量往往都很重，在这首曲子上，也是一样。秦放歌在肖邦的原曲上。也做了相当大的改动，交响乐团部分，更是全部重构，也花了很多的心血和心思在上面。

张厚重这个指挥家，已经尽职尽责地督促乐队练习了一个多月，骂过很多次人，也悉心教导过他们。

所谓“台上一分钟。台下十年功”在这样的大舞台上，青年交响乐团仿佛有神秘加成一样，大家的状态都出来了。这并不是什么稀罕事情，很多演奏家在舞台的表现，都会更精彩，因为知道这机会的难得。都特别珍惜。或许是肾上腺激素的刺激，也或者仅仅就是心理上的作用，交响乐团七十几号人都很用心，也特别投入，做到张厚重所说的以情动人。

都说交响乐曲是人类音乐的终极形式，钢琴也只能说是乐器之王，一台钢琴。和整个交响乐团的效果比起来，还是要逊色不少。

秦放歌这家伙又比较喜欢凑热闹，爱玩大场面，即便是钢琴协奏曲的前奏曲也不例外，要演奏出他要的那种大气磅礴，却又悱恻缠绵的感觉来，还真不件容易事情。

张厚重在处理这些情感的时候，还和秦放歌沟通过很多次。

特别对几位首席，小提琴首席，大提琴首席，以及小号首席的考验也特别大。

而她们这一个多月的苦练没有白费，国家青年交响乐团一出场，就震撼全场，优美的旋律，精彩的合奏，绝妙的配器，各种乐器的切入时间恰到好处，带给大家一种完全不同于钢琴独奏的感觉。

而在这样的基础上，交响乐团又演绎出一种妙曼多姿的味道来。

她们的演奏，也为钢琴的出场，做好了铺垫。

交响乐团声势在极致之后，经过主题的变化，渐渐销声匿迹，钢琴主角也在这时时候，华丽丽地登场。

带着一身强大无比的气场，就像秦放歌自己刚刚一样，一出场就炫目耀眼，夺人眼球。

奇幻无比的色彩，细腻优美的旋律，从他指尖流淌出来的音符深深敲击着众人的心房，让人惊叹不已。

秦放歌并没有炫技，演奏速度也不快，甚至连表情也很从容，但从琴键上，依旧传来奔流不息的美妙音符，内容丰富，情感充沛，一如秦放歌那旺盛无比的精力。

这个时候，交响乐团就退居幕后，有的团员就干脆停下乐器，慢慢欣赏他的精彩演出。

他们听过很多回，尚且如此容易沉醉，更别说台下那些之前从未听过的观众了。

普通的观众想得不多，美美地欣赏就好，感觉光是用看，就值